L’exposition Tarshito. Il viandante innamorato (Tarshito. Le voyageur amoureux) sera inaugurée le 10 novembre à 18h30 dans les locaux de l’Istituto, en présence de l’artiste et de la commissaire de l’exposition. Il s’agit de la dernière étape d’un circuit culturel après le Musée d’Art Mimara à Zagreb en Croatie, et le Musée de Novigrad en Istrie.
L’exposition, organisée par Martina Corgnati, commissaire de l’expo, historienne de l’art et professeur de l’histoire de l’art contemporain à l’Académie des Beaux-Arts de Milan, comprend une trentaine d’objets représentatifs de l’œuvre unique et multiforme de Tarshito, artiste, designer, performer et architecte, actif à Bari, depuis de nombreuses années passionné et enthousiaste, « fréquentateur » de cultures orientales, qui sont devenues pour lui et pour son travail quasiment une seconde nature. Le caractère unique de la recherche de Tarshito, fondée précisément sur la rencontre et l’échange de formes, de techniques et de langages apparait déjà très clairement dans son parcours créatif et dans sa vie: après avoir obtenu un diplôme en architecture à Florence (avec Gianni Pettena) et après avoir géré l’association culturelle «Speciale» qui, au cours des années 80, a réalisé des projets et des événements dédiés à des maestri italiens très connus dans le monde (comme Mario Merz, Aldo Mondino et Nanda Vigo). Tarshito cultive et approfondit depuis plus de trente ans un dialogue extraordinaire avec l’Inde et ses traditions, pays où il s’est rendu des dizaines de fois pour travailler seul ou avec des artistes et artisans locaux à la création d’objets, de peintures et d’ interventions d’une grande valeur expressive et symbolique, mais aussi décorative et participative. Selon Tarshito, en effet, la participation active d’autres artistes et du public est un élément essentiel au succès et à la «vie» d’une œuvre.
Cette exposition présente des peintures / tapisseries, sculptures et objets réalisés dans divers matériaux, (en bronze et céramique) qui caractérisent les différents noyaux d’inspiration et moments : accueil/offrande, une humanité nouvelle, la naissance de nouveaux mondes animaux sacrés. Parmi les œuvres exposées, on distingue les géographies imaginaires, synthèse d’un monde au-delà des frontières ainsi que des vases peints, brodés et diversement travaillés, qui s’imposent comme des éléments à la fois symboliques et pratiques, réalisés par des hommes à différentes époques. D’autres objets ont une valeur particulière : les miniatures créées par Tarshito au Rajasthan (Inde), avec les deux frères Rajou et Mukesh Swami (Bikaner), qui sont la reproduction des miniatures typiques de la tradition locale. Il faut signaler également la précieuse sélection d’objets en céramique et en bronze, appartenant à la série des «bateaux d’or » et les fascinants « guerriers d’amour » tribaux.
Biographie de Tarshito
Tarshito (en sanscrit Soif de Dieu) est le nom donné à Nicola Strippoli par son maître spirituel Osho. Né dans les Pouilles en 1952, architecte, artiste, professeur de design à l’Académie des Beaux-Arts de Bari, Tarshito crée des environnements et des œuvres pour une humanité nouvelle par la méditation. Au début des années 80, il fonde à Bari avec Shama la Galerie Speciale. L’expérience se poursuit jusqu’en 1987 ; il y associe des créateurs de projets et des artistes très connus (Alessandro Mendini, Mario Merz, Nanda Vigo) ou méconnus, intéressés par l’expérience/ la conception de moments et d’objets d’une «ritualité nouvelle”. En 1990, l’expérience de SPECIALE est présentée dans une grande exposition au Groninger Museum (Pays-Bas), en conclusion d’une trilogie dédiée au design italien des années 80, voulue par le directeur du Musée Frans Hacks (expériences uniques dans cette trilogie d’Ettore Sottsass avec Memphis ou d’Alessandro Mendini avec Alchimia). Dans les années 90, Tarshito est protagoniste d’expositions individuelles et collectives. Avec la grande exposition personnelle “The Gold and the Clay” (2001), organisée par les commissaires Daniela Bezzi et Jyotindra Jain au Crafts Museum de New Delhi, son activité artistique s’étend et se focalise sur une coopération enthousiasmante avec l’artisanat indien. La soif d’expérimentation des traditions de l’Inde et ses nouveaux réseaux de “partage créatif” ne connaissent pas de répit, tandis que le désir de s’essayer à la peinture sur toile fait son chemin.
Horaires de l’exposition : du lundi au jeudi 10h-12h30 /15h-17h30 ; vendredi 10h-14h00.
Entrée libre – Réservation (vernissage) : resa.iicstrasburgo@esteri.it/tél. 03 88 45 54 00 – Réservation pour visites de groupes souhaitée.